“A JOURNEY FROM HUMANITARIAN RESPONSE TO ARTISTIC REFLECTION”
For more than three decades, he stood on the frontlines of humanitarian action — from the jungles of Colombia to the refugee camps of Sudan, from post-earthquake Haiti to cyclone-struck Fiji. His journey led him through conflicts in El Salvador, Mozambique, South Sudan, Chechnya, Sri Lanka, Colombia, and Mali, as well as disasters caused by earthquakes, hurricanes, floods, and volcanic eruptions.
His path began with Médecins Sans Frontières, before leading him to negotiate humanitarian access, coordinate complex responses, and eventually serve as a United Nations Agency director. Across wars, disasters, and mass displacement, his work remained guided by one conviction: that every crisis, however harsh, demands humanity, solidarity, and action.
But somewhere in between the chaos, art quietly entered his life.
It began modestly a camera, a sense of framing, a desire to preserve fragments of beauty amid the disorder. Later came painting, sparked by a gift from his wife on his 40th birthday: a blank canvas, some paint, and a quiet space. No formal training, just emotion, intuition, and the need to breathe.
And then came Clayton Project, not just a project, but an invitation. An invitation to look again, to pause, to rethink what surrounds us, to repurpose objects and ideas, and to resist the automated way the world often teaches us to see.
He didn’t wait to start creating. He painted in between deployments, photographed while in the field, and began transforming objects. Because for him, art is not a retreat. It’s a continuation. Another path to provoke reflection, spark connection, and insist, gently but stubbornly, on our shared humanity.
His tools have changed, but the mission remains: to be an active citizen of this world. To foster respect, solidarity, and curiosity, not through speeches or reports, but through images, colors, and unexpected forms.
That’s what you’ll find here, a universe born of field notes and brushstrokes, of crisis and humor, of observation and reinvention.
« UN VOYAGE DE L’ACTION HUMANITAIRE À LA CRÉATION ARTISTIQUE“
Pendant plus de trois décennies, il a été en première ligne de l’action humanitaire, des jungles de Colombie aux camps de réfugiés du Soudan, d’Haïti après le tremblement de terre aux Fidji frappées par un cyclone. Son parcours l’a conduit à travers les conflits du Salvador, du Mozambique, du Soudan du Sud, de la Tchétchénie, du Sri Lanka, de la Colombie et du Mali, ainsi qu’au cœur de catastrophes causées par des tremblements de terre, des ouragans, des inondations et des éruptions volcaniques.
Son chemin a débuté avec Médecins Sans Frontières, avant de le conduire à négocier l’accès humanitaire, à coordonner des réponses complexes et à devenir directeur d’une agence des Nations Unies. À travers guerres, désastres et déplacements massifs, son action est demeurée guidée par une conviction : chaque crise, aussi dure soit-elle, exige humanité, solidarité et action.
Mais quelque part au milieu du chaos, l’art est entré discrètement dans sa vie.
Tout a commencé modestement : un appareil photo, un sens du cadrage, le désir de préserver des fragments de beauté au cœur du désordre. Puis vint la peinture, déclenchée par un cadeau de son épouse pour ses 40 ans : une toile vierge, quelques couleurs et un espace de silence. Pas de formation académique, seulement l’émotion, l’intuition et le besoin de respirer.
Et puis vint le Projet Clayton, pas seulement un projet, mais une invitation. Une invitation à regarder à nouveau, à faire une pause, à repenser ce qui nous entoure, à réinventer objets et idées, et à résister à la vision automatique que le monde nous impose trop souvent.
Il n’a pas attendu pour créer. Il peignait entre deux missions, photographiait sur le terrain, et commençait à transformer des objets. Car pour lui, l’art n’est pas un refuge. C’est une continuité. Un autre chemin pour provoquer la réflexion, susciter la connexion et affirmer, doucement mais obstinément, notre humanité partagée.
Ses outils ont changé, mais la mission demeure : être un citoyen actif de ce monde. Favoriser le respect, la solidarité et la curiosité — non pas à travers des discours ou des rapports, mais par des images, des couleurs et des formes inattendues.
C’est cela que vous trouverez ici : un univers né de notes de terrain et de coups de pinceau, de crises et d’humour, d’observations et de réinventions.
GOMEZ ART WORLD 